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Jinyoung Kim utilise ses médias temporels pour créer ses oeuvres. L’expérience de Kim lorsqu’elle a immigré au Canada dans sa jeunesse a renforcé sa motivation à créer des oeuvres d’art qui expriment des points de vue sur le déplacement, à la fois pour elle-même et pour les autres. Kim se trouve entre deux réalités - l’une au Canada et l’autre en Corée du Sud, et ses projets sont souvent des ponts qui relient les deux maisons dans lesquelles elle a grandi. En tant que relations familiales et lieux d’origine. Ses recherches portent actuellement sur le discours du «lieu» et sur la manière dont l’absence physique et la présence d’un lieu influent sur la perception de soi. Ses photographies et ses vidéos associent documentaire et fiction pour former des récits métaphoriques qui traitent de questions d’identité, de sentiment d’appartenance et de relation entre le lieu et soi. 

Née en Corée du Sud et élevée au Canada, l’oeuvre de Kim témoigne de sa propre expérience de la nécessité de s’enraciner aux deux endroits. Elle continue à chercher des histoires dans sa vie et dans celle d’autres personnes en tant qu’investigation en cours sur la relation entre le sentiment d’appartenance et la formation de l’identité. 

 

Jinyoung Kim est titulaire d’un baccalauréat en beaux-arts de l’Université OCAD de Toronto et a reçu sa maîtrise de l’Université Concordia à Montréal. Elle a exposé son travail lors de Momenta - Biennale de l’image 2017, Volta Bâle 2018, Papier 18 & 19, VENDU—SOLD, et dans des galeries à travers le Canada, notamment : Leonard & Bina Ellen Art Gallery; VU Photo à Québec ; Galerie 101 à Ottawa ; Maison de la Culture Frontenac à Montréal ; L’Espace Cercle Carré de Montréal ; et internationalement au Focus Photography Festival à Mumbai, en Inde. Kim a été finaliste du Prix Pierre-Ayot cette année et a été finaliste pour le Prix Claudine et Stephen Bronfman en art contemporain en 2014. Elle a également reçu la bourse de la Fondation Roloff Benny en photographie. Ses oeuvres ont été publiées dans le magazine ESSE, Vie des arts, La Presse et Le Devoir. Le travail de Kim se retrouve dans la collection de la Ville de Montréal, Hydro-Québec et dans de nombreuses collections privées.

 

Jugong Apartment

Jugong Apartment est un projet en cours que j'ai commencé à produire au cours de l'été 2016. Après avoir entendu des nouvelles de mon ancien quartier où j'ai grandi en Corée du Sud, je suis soumis au développement de la terre, je suis retourné à la ville pour documenter le processus de disparition des bâtiments existant de l'appartement Jugong. Le quartier est essentiellement une petite ville qui se compose principalement d'immeubles résidentiels à mi-hauteur et de certaines activités commerciales. C'est une ville paisible avec la plupart des familles, car elle a été conçue pour un style de vie qui valorise la vie familiale tout en gardant la proximité des centres plus denses de la capitale, à Séoul. Quand je suis arrivé dans ce quartier, les bâtiments étaient vidés et les choses commençaient à être abandonnées. Certaines des zones avaient déjà été abandonnées pendant un certain temps, tandis que dans d'autres parties de la ville se trouvaient encore des phases de déménagement. Personne ne se déplaçait ou ne s'occupait de l'endroit.

Ce sont les derniers jours de ce qu'on appelle les appartements "Jugong" en Corée du Sud. L'un après l'autre, le modèle passé du rêve des gens communs de posséder une unité de Jugong Apartment, en grande partie un héritage de l'urbanisme des années 70, a rapidement été remplacé par un condo supérieur et exotique qui offre un ensemble complet de gym, de technologie, de loisirs et une vue spectaculaire. Ce qui est formidable, c'est la vitesse et l'agressivité auxquelles ces développements se produisent dans une petite ville - au cours des cinq à six prochaines années, plus de 30 000 personnes auraient dû déménager et plus de 120 bâtiments en béton debout auraient dû être démolis.

 

APPARITIONS OF COLLECTIVE DISPOSITION

Les lieux en forme de ville vivent et meurent jeunes. À 34 ans, j’ai déjà appartenu à des lieux, mais ces lieux ne m’appartiennent peut-être pas. La relation n’est jamais réciproque. Des histoires similaires continuent. Les locataires flottent autour de la ville comme des particules de poussière industrielle, se déplaçant d’un quartier à un autre et s’attachent à un arbre et l’appellent un lieu. Un jour, l’arbre tombe sous le charme d’un fantôme informe qui préserve l’avenir de la ville, de l’État et des chiffres. L’histoire se répète pour un autre cas.

Entre 2016 et 2018, j’ai choisi d’aller dans des endroits soumis à des projets de rénovation urbaine visant les Jugong Apartments - sites de développement financés par l’État des années 70 et 80 - dans les banlieues de Séoul, en Corée du Sud, afin de documenter leurs protocoles de disparition. Je connaissais un de ces endroits et m’en souvenais comme ma poche. Quand il a commencé à se désintégrer, j’ai observé les étapes de son éloignement. Les gens sont partis, des ordures et des chats errants ont peuplé l’endroit. Ensuite, les arbres, les terrains de jeux, les bancs et les rues ont disparu bloc par bloc. Comme un point culminant, les bâtiments ont été démolis un par un. En moins d’un mois, l’endroit est devenu un espace.

Mes souvenirs de l’endroit se sont conclus par des signes de détérioration. La vue est presque cathartique. Les images des zones sinistrées agissent comme une prophétie auto-réalisatrice sur les attentes que j’avais de sa perte. J’ai découvert que je m’identifiais à l’endroit en me référant aux images dont je me souvenais vaguement des reportages et des films de science-fiction que je voyais plutôt que de mes souvenirs personnels. J’ai réalisé que lorsque je suis entré dans la zone de démolition, c’était un non-lieu, un espace impersonnel. Il n’a pas réussi à faire ressortir des souvenirs qui y étaient autrefois si fortement attachés.

Quand on ne peut pas revisiter un lieu, la mémoire survivrait-elle au temps?

L’avenir est ici avec un cas d’amnésie.

 

 

 

 

 

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